En integrert del av Japans kultur og tradisjoner er nasjonalklær. Det er virkelig symbolet på Japan, sammen med samurai, teseremoni og blomstrende sakura. Og selv om det blir stadig sjeldnere å se en kvinne eller mann kledd i en klassisk japansk kimono på gatene i Tokyo og Osaka, er ingen formell begivenhet komplett uten den. Fra æra til æra har antrekket gjennomgått forskjellige metamorfoser. Men fra slutten av 1800-tallet og frem til i dag har formen og symbolikken stort sett forblitt uendret.
Funksjoner av kuttet
Kimono i Japan brukes av menn og kvinner. Barn bruker den også. Dette nasjonalplagget har mange funksjoner, inkludert snitt. Den viktigste er de geometriske linjene i den T-formede modellen, som ikke er tilpasset en spesifikk figur. Dette gjelder både lengden og bredden på plagget.
Faktisk er en kimonokjole en lang silkekåpe med store ermer som er festet med et bredt obi-belte med en frodig sløyfe på ryggen. Beltet til den mannlige versjonen er mye smalere enn den kvinnelige versjonen, knyttet nesten ved hoftelinjen. Kimonoen fremhever kun eierens skulderlinje og midje, skjuler figuren og maskerer mulige feil. I prosessen med å kle seg tilpasses antrekket til en spesifikk person ved å lage spesielle folder, festet ved hjelp av obi.
Det japanske plagget er klippet ut av et enkelt stoffstykke som er 40 cm bredt og 9 til 12 meter langt. To av de fire stripene som er klippet ut dekker kroppen, og de to resterende brukes til å lage ermene. Små striper brukes til hoved- og falske krager. To smale striper er klippet ut for å dekorere høyre og venstre kant av kimonoen foran (okumi). Alle detaljene er rektangulære i formen uten avrunding.
Det særegne ved å bruke en kimono er at den vikles rundt høyre side. Derfor er den venstre forreste delen av kjolen alltid øverst, og den høyre er inni, nærmere kroppen.
Ermene på en kimono ser ut som en veske. For menn er den sydd inn i plagget, og for kvinner er det en åpning under armene – furitsuyakuti. Ermelengden kan være forskjellig. For eksempel, for en ugift jente eller en fremtidig geisha (maiko), bør den være 1 m. Snittet på en barnekimono er litt enklere for å gjøre det lettere å ta på en baby. Den ser mer ut som en vattert kappe, lysere i fargen enn en voksens.
Materialene i tradisjonell japansk kimono er silke og sateng. Oftest males stoff for hånd. Mønstrene, plasseringen og fargen på klærne skal samsvare med alder, kjønn, sosial status og arrangementet de brukes til. Trykk avhenger også av årstiden. For eksempel, om vinteren er furutrær og bambus avbildet, mens vårkimonoer er dekorert med sakurablomster.
Varianter
Det er veldig vanskelig å velge klær som samsvarer med anledningen, statusen, alderen, sivilstatusen og tradisjonene. Tross alt finnes det mange varianter av dette nasjonale antrekket, spesielt for kvinner. Hovedtypene kimonoer:
- Homongi er en kjole for formelle arrangementer og stilfulle mottakelser. Skuldre og ermer er dekorert med mønstre. Både gifte og ugifte kvinner kan bruke den.
- Iromuji er en enkel kappe til teseremonien. Stoffet kan ha et vevd jacquardmønster kalt «rinzu».
- Tomesode er det mest formelle antrekket for en gift kvinne, med et design under midjen eller langs falden. En variant av dette er kurotomesode, som er svart og har fem kamon-våpenskjold (familievåpenskjold) og bæres av brudeparets mødre i bryllup.
- Furisode er en formell kimono for ugifte jenter med en ermelengde på opptil 1 meter. Den kan sees på brudepiker under et japansk bryllup eller på maiko - geisha-lærlinger.
- Komon er et antrekk med et lite mønster. Passer for turer, restaurantbesøk.
- Edokomon - prikkete kimono. Tidligere ble den hovedsakelig brukt av samurai. Nå til dags kan den brukes som klesplagg til mottakelser hvis den har våpenskjold på seg.
- Mofuku er et svart sørgeantrekk forbeholdt den avdødes nærmeste familie. Andre som er til stede ved seremonien kan bruke iromuji med svarte elementer.
- Susohiki er en kimono med langt slep som bæres av geishaer og brukes til å utføre tradisjonelle danser.
- Yukata er en sommerversjon av nasjonaldrakten laget av lin eller bomull. Den er uoffisiell.
Klassifisering etter formål
Den japanske kåpen for representanter av forskjellige kjønn varierer betydelig i farge, snitt, komponenter og nasjonal symbolikk. Herrekimonoer i det moderne Japan kan bare være noen få beherskede mørke farger: blå, svart, grønn, brun. Stoffet som brukes er uten glans, matt. Mønsteret kan være lite, trykt.
En formell mannlig kimono må ha fem kamon. En kjole med tre våpenskjold anses som mindre formelt. Ofte kompletteres antrekket av en hakama - vide bukser eller et skjørt, og en haori - en tradisjonell jakke som bæres over kimonoen.
Antrekket består av fem elementer, unntatt sko. Derfor kan en mann kle seg i en kimono uten hjelp utenfra.
En kvinnekimono består tradisjonelt av 12 komponenter. Men i den moderne verden brukes slik flerlagsbehandling i sjeldne, spesielle tilfeller. For eksempel til et bryllup eller en viktig offisiell begivenhet på høyt nivå. I hverdagen, til turer, festivaler og restauranter, bruker folk oftest maksimalt to lag eller bare en kimono med en falsk andre krage.
Fargen på en kvinnes kimono spiller en viktig rolle. Den mest formelle er svart med design på ermene og under livet. Geishaer har råd til å bruke lyse kapper med skarlagenrødt fôr. Unge ugifte jenter bruker vanligvis helbroderte kjoler i delikate nyanser av fersken, rosa og blått. Hverdagskimonoer i diskrete, beige, brune og grønnaktige nyanser er dekket med små design.
Japanske klær for små barn er mye enklere enn for voksne. Denne fargerike kåpen lages noen ganger på nytt fra en gammel kvinnes eller manns kjole. Den er vanligvis quiltet og har ikke et komplekst design. For eldre barn sys en liten kopi av et voksenantrekk til spesielle anledninger, men i et rikere fargevalg.
Ekstra tilbehør og attributter
Tillegg til de nasjonale japanske klesdraktene er: spesielt undertøy, flere typer kimonoer som bæres under hoveddrakten, et obi-belte, tradisjonelle sko og hårtilbehør. For å kunne ta på alt dette riktig, spesielt for kvinner, er det ofte nødvendig å ty til hjelp fra spesialtrente personer. De jobber hos frisører, har lisens og kan tilkalles hjem til deg. Hovedtrekkene ved det tradisjonelle antrekket er:
- Hadajūban og sasōeke, en tynn skjorte og bloomers som kvinner bruker som undertøy, kan settes sammen.
- Nagajuban (juban) - en lang skjorte, lignende i snitt som en kimono, som bæres under ytterplagget for å forhindre at svette og smuss fra kroppen kommer på den.
- Hakama er plisserte, vide bukser. Kvinneversjonen er formet som et skjørt.
- Haori er en spesiell jakke som bæres over en kimono. Sammen med hakama gir den antrekket et formalt preg. Den er festet med en spesiell snor som kalles haori-himo.
- Kanzashi eller kanzashi er japanske dekorasjoner, hårnåler, hårnåler. Kunsten å lage kanzashi er nasjonal, håndlaget. Dekorasjonsmotivene gjenspeiler ofte mønstrene på kimonoer.
- Tabi er sokker med en atskilt stortå for å gjøre det lettere å bruke zori.
- Zori er sandaler i skinn eller stoff (som ligner flip-flops).
- Geta er tresandaler, vanligvis brukt med yukata.
- Okobo er høye sko som jenter (for det meste maiko eller geisha) bare kan gå på med små skritt, ellers risikerer de å falle.
- Waraji – stråsandaler – er det tradisjonelle fottøyet til prester i templer.
- Obi er et bredt belte til et antrekk.
- Kosihimo - knytebånd for enklere påkledning.
Moderne stiler med kimono
Mote dikterer nye image. Europeiske jenter tar gjerne på seg en trendy ting - en kimono i form av en romslig kappe. Stiliserte kjoler i forskjellige lengder bidrar til å skape interessante flerlags ensembler. Denne klesstilen passer godt til kvinner med en "eple"- eller "trekant"-kroppstype, da den skjuler feilene. En kappe eller bluse i kimonosnitt passer godt til jeans, shorts, skjørt, kjoler, T-skjorter. Sneakers, joggesko, sandaler, pumps, loafers passer perfekt inn i imaget. På dette grunnlaget kan du lage både et forretnings- og et kveldsbilde, og komplementere det med stilig tilbehør - massive øredobber, en beltespenne, en original veske.
Den japanske motedesigneren Jotaro Saito lager moderne kimonoer, og kombinerer tradisjoner med den nyeste utviklingen. Han bruker en blanding av teksturer, stoffer, tradisjonelle og moderne mønstre, interessante farger og nyanser i modellene sine. Svært ofte presenteres moderne japanske kimonoer og klær basert på dem av motehuset Kenzo. I ett bilde ser motedesignere ut til å kombinere fortid og fremtid. Alle disse tingene er alltid populære.
Video
Foto
