Skjørtets historie, ikoniske modeller fra kjente moteskapere

Typer

De første skjørtene dukket opp når folk ønsket å dekke sine nakne kropper. På den tiden var dette plagget et lendeklede laget av pels eller palmeblader. Skjørtets kuriøse historie var i stadig endring: i forskjellige perioder ble dette klesplagget ansett som et utelukkende mannlig eller kvinnelig garderobeplagg, stilene, lengden og dekorasjonsmetodene endret seg. I dag brukes skjørt kun av kvinner (utenom skotsk kilt), formen og lengden avhenger kun av smakspreferanser.

Evolusjon fra lendeklede til krinolin

Skjørtenes historie går tilbake til det tredje årtusen f.Kr. I Mesopotamia brukte folk flerlags garderobeplagg av ull eller stoff. De var ofte pyntet med frynser. I varme land ble palmeblader brukt i stedet for ull og stoff. Det fantes også skjørt i det gamle Egypt – de ble kalt schenti og var et tøystykke som ble surret rundt hoftene. Denne bandasjen ble festet med et tau eller en snor. Lengden på schentien var avhengig av status: jo mer edel mannen var, desto lengre var den. Følgende varianter skilte seg ut blant modellene:

  • tynne, blekede lin- eller bomulls-schenti (faraoniske klær);
  • skjørt laget av naturmateriale i naturlige farger var beregnet på håndverkere;
  • Små bandasjer laget av grovt stoff eller lær ble brukt av slaver.

I oldtiden var fargede klær en sjeldenhet - bare veldig rike mennesker hadde råd til det: prester, grunneiere, hoffmenn.

Mannens rikdom ble også understreket av dekorasjonene på beltet hans. Faraoene hadde et plissert forkle over schentien. Det er verdt å merke seg at et slikt skjørt var et klesplagg utelukkende for menn. Kvinner på den tiden hadde hovedsakelig på seg kjoler eller sarafaner - kalaziris.

De gamle perserne hadde på seg antrekk som minnet om et moderne, utsvingt skjørt. Og for å gjøre det mer behagelig å ri på, bandt de det mellom beina med et belte, som senere fungerte som prototypen på bloomers.

De første halvsolskjørtene i historien regnes som modeller av gamle krigere.

Damer på 1600- og 1700-tallet måtte bruke opptil 50 kilo klær, og det å bevege seg i det krevde trening og en viss grad av ferdigheter. Jenter ble lært opp til å bruke kjoler fra ung alder. For å gi skjørt en viss form eller rett og slett mer volum, ble det brukt forskjellige virkemidler:

  1. Sykkelveske. En metallramme. Noen ganger var den laget av pilekvister, samt hvalbein. Innretningen ble oppfunnet i England på 1600-tallet for å gi en kvinneskjørt en rund eller oval form.
  2. Fizhmy var det sykkelvesker ble kalt i Russland.
  3. Krinolin. Utviklingen av sykkelvesker og fjærevesker. Denne modellen dukket opp i Frankrike på 1800-tallet og var enten et underskjørt laget av stivt stoff eller et skjørt på ringer laget av metall, tre eller hvalben. De første krinolinene var laget av stoff fylt med hestehår for å gi dem stivhet. Hensikten med denne innretningen var å gi den en klokkeform.
  4. Tog – dukket opp i middelalderen og kom tilbake på moten på 1700-tallet. Lengden på toget kunne brukes til å bedømme en persons status. For eksempel var Katarina den Stores tog 70 meter langt og 7 meter bredt. Under kroningen ble det båret av femti sider.
  5. Bustlen er en oppfinnelse fra 1800-tallet. En rull eller pute ble festet under skjørtet bak for å skape en S-formet silhuett. Noen damer var så ivrige etter å se moteriktige ut at de overdrev størrelsen på denne rullen og ble gjenstand for latterliggjøring og karikaturer.

Kriger og revolusjoner satte en stopper for voluminøse skjørt – hovedkravet til klær var komfort. I tillegg var det mangel på stoff.

Krinolin
Travelhet
Tog

Raske metamorfoser i det 20. århundre

På 1900-tallet forsvant moten for innfatninger, og «lemskjørtet» dukket opp. Historien om opprinnelsen er knyttet til den første kvinnelige flyturen på et fly. I designet av flyet oppfunnet av Wright-brødrene, var passasjeren mellom vingene. Under flyturen ville frodige dameklær ha skapt vanskeligheter for piloten. Derfor bandt jenta ganske enkelt kanten med et tau. Motedesigner Paul Poiret så et bilde fra denne hendelsen. Bildet inspirerte ham til å lage en modell som var smalere nederst, som ble kalt «lemskjørtet», siden det var fullstendig ubehagelig å gå i det.

Lengden på skjørt på 1900-tallet var sterkt påvirket av teater og dans. På begynnelsen av århundret var tango på moten. Litt senere ble charleston og rock and roll populære. Under deres innflytelse dukket det opp forførende splitter, og klærne ble kortere.

Den berømte Coco Chanel spådde at skjørtets lengde ikke ville gå over knærne. Men på 60-tallet slo Mary Quant gjennom i verdensmoten og skapte minimodellen. I løpet av de neste tiårene førte utviklingen av moteindustrien til at skjørtet ble forkortet og forlenget. I dag har enhver kvinne muligheten til å velge den lengden hun liker best.

Historier om skapelsen av ikoniske modeller

Historien har mange modeller av skjørt som har blitt legendariske - rette, puffede, sol- og halvsolstiler, mini- og maxi-varianter. Alle av dem dukket opp takket være talentfulle motedesignere som Coco Chanel, Mary Quant, Christian Dior.

Rett

Det rette skjørtet dukket opp under første verdenskrig. På grunn av mangel på materiale og av praktiske årsaker begynte lange skjørt å bli forkortet og tatt inn i bildet. Coco Chanel bidro til modellens utseende. På 1920-tallet forbedret hun det "teite skjørtet", gjorde det rett og forkortet til knærne. På 40-tallet skapte Christian Dior en verdenshit - et blyantskjørt. Det begynte å bli brukt med korsetter, som kom tilbake på moten, tettsittende bluser eller gensere. Denne modellen, som forførende omfavnet hoftene, ble brukt av Marilyn Monroe, Grace Kelly, Audrey Hepburn og andre kjendiser.

Sol

Skapelsen av solmodellen tilskrives skuespillerinnen og motedesigneren Julie Lynn Charlotte. Inspirert av Christian Diors nye antrekk, kom hun opp med et skjørt som er veldig enkelt å sy selv: du må klippe en sirkel med en splitt i midten fra et stoffstykke. Dette alternativet passet Charlotte perfekt, fordi hun ikke visste hvordan man syr i det hele tatt. Dette skjørtet ble festet med en strikk eller et belte. Høydepunktet var filtapplikasjonene.

Ingen vet nøyaktig historien om utseendet og den første skaperen av halvsolskjørtet. Mest sannsynlig er dette en variant av den solutvidede modellen. I motsetning til den er halvsolskjørtet laget av en halvsirkel og har én søm.

Tatjana

Opprinnelsen til skjørtstilen, samlet i folder i livet og utvidet nederst, går tilbake til Pusjkins tid: jenter som gikk på ball, brukte kjoler med puffer nederst. For å gi volum ble underskjørt brukt under, og kanten var pyntet med volum og blonder.

Modellens navn er knyttet til rollen som Tatyana Larina i balletten «Eugene Onegin» i 1965. Spesielt for denne Pushkin-heltinnen skapte Jurgen Rose en kjole med en tettsittende topp og et samlet skjørt.

Tatyana er sydd av ett rektangulært stoffstykke. Tidligere brukte man snor eller strikk til beltet. Men foldene lå ikke alltid pent og kunne forskyve seg. Et belte med en lås, som ganske enkelt sys fast på toppen av skjørtet, løste dette problemet.

Mini

På 1960-tallet bestemte Mary Quant, en utdannet fra kunsthøyskole, seg for å lage klær som passet for unge jenter. Det fantes ingen distinkt ungdomsstil den gangen. Jenter som vokste opp, tok umiddelbart på seg klær som lignet på de mødrene deres brukte. Mary ville ha noe annerledes – fritt, lett, uten bevegelsesbegrensninger. Og hun laget et miniskjørt. Først ble Marys kreasjon hardt kritisert. Men unge jenter satte raskt pris på innovasjonen, og snart erobret modellen verden.

Med et tog

Moten for lange slep ble introdusert på 1400-tallet av den franske kongens elskerinne Agnes Sorel. Den lange kanten ble først kritisert, og de prøvde å forby den. Kirkemenn kalte slep for «heksehaler» og nektet å tilgi syndene til damer hvis kjoler hadde slep. Men ingen forbud kunne stoppe spredningen av den langstrakte kanten. Snart ble den et attributt i garderoben til alle hoffdamer. Lengden på slep fortalte om personens status – jo høyere den er, desto lengre er kanten.

Når man hadde på seg en modell med tog, var det lett å bli viklet inn i foldene, så jenter ble lært opp fra ung alder å bevege seg i slike kjoler.

Moderne skjørt kan også ha et slep. De når selvfølgelig ikke en lengde på flere meter – dette er mer praktiske asymmetriske modeller. De åpner slanke ben foran, og den avlange delen er bak eller på siden.

Skjørtmote i Russland

Skjørt dukket opp i Russland på 1800-tallet – før det brukte folk skjortekjoler, knyttet med belte, eller sarafaner. Prototypen på de første modellene var ponevaen – tre stoffstykker som kunne sys helt eller delvis sammen. Slike klær var rektangulære i formen og ble festet med en snor på beltet, og et forkle ble brukt over.

Ponevaen ble bare brukt av gifte kvinner eller jenter som hadde nådd voksen alder, som et tegn på at de kunne matches.

Skjørtet som et selvstendig element kom til den russiske landsbyen fra byene på midten av 1800-tallet. Og siden lubne kvinner ble ansett som vakre på den tiden, brukte jenter flere skjørt samtidig for å se tykkere ut.

Under Sovjetunionen var knelange eller lengre modeller populære. Kortere ble ansett som uanstendige og ble ikke produsert av klesindustrien. Klassiske skjørt ble brukt som en del av kvinneuniformer, for eksempel for militært personell.

Det moderne skjørtet har mange variasjoner. Det varierer i form og lengde. I kolleksjonene til forskjellige designere i dag kan du se gamle stiler, som blyant- eller bjelleskjørt. Nye versjoner lages basert på disse. Hver sesong fylles butikkhyllene opp med nye modeller med en rekke dekorasjonsmetoder. Et slikt utvalg lar enhver kvinne finne et skjørt som passer hennes figur og stil.

Video

Stylister på klær
Legg til en kommentar

Kjoler

Skjørt

Tilbehør